Omega

Dieses Werk konfrontiert.
Nicht laut – sondern unausweichlich.

Auf den ersten Blick wirkt die Oberfläche tiefschwarz, ruhig, fast abgeschlossen. Ein matt schwarzer Grund trägt kalligrafische Schrift in einem nur minimal glänzenden Schwarz. Erst mit Bewegung, mit verändertem Lichteinfall, beginnen die Worte sichtbar zu werden. Sie drängen sich nicht auf. Sie tauchen auf – genau so, wie die Gedanken, die sie benennen.

Die Begriffe, die dieses Werk in sich trägt, sind bewusst schwer:
pessimism, prejudice, doubt, apathy, cynicism, worry, jealousy, disrespect, guilt, regret, mistrust, negativity.

Es sind Worte, die wir kennen. Gefühle, die wir vermeiden. Zustände, die oft verdrängt werden – und gerade dadurch ihre Wirkung entfalten. Dieses Kunstwerk bewertet nicht. Es hält fest. Es macht sichtbar, was im Inneren arbeitet, auch wenn man es nicht sehen will.

Die Schwarz-auf-Schwarz-Kalligrafie verstärkt diese Spannung: Das Bild kann vollkommen dunkel erscheinen – und sich im nächsten Moment öffnen. Je näher man tritt, desto klarer wird, was da ist. Ein Sinnbild für innere Prozesse, für Schatten, für das Ende eines Zyklus.

Links unten setzt ein einziges Zeichen einen bewussten Schlusspunkt:
ein „O“ für Omega, ausgeführt in 22,5 Karat Blattgold. Omega steht für Ende, Abschluss, Loslassen. Das Gold bildet einen leisen, aber kraftvollen Kontrast zur Dunkelheit – nicht als Erlösung, sondern als Markierung. Etwas endet. Damit etwas anderes beginnen kann.

Das Werk ist Teil eines Diptychons und bildet inhaltlich den Gegenpol zum hellen Pendant. Gleichzeitig besitzt es eine starke eigenständige Präsenz. Allein gehängt wirkt es introspektiv, tief und kompromisslos. In Kombination entfaltet sich der vollständige Spannungsbogen zwischen Anfang und Ende, Licht und Schatten, Alpha und Omega.

Gefertigt mit Acrylfarben auf einen hochwertigen Holzmalgrund und eingefasst in eine weiße Schattenfuge, erhält das Werk Abstand zur Wand und eine klare, schwebende Wirkung. Die helle Rahmung verstärkt bewusst den Kontrast und lässt die Dunkelheit noch tiefer erscheinen.

Dieses Kunstwerk ist kein dekoratives Objekt.
Es ist ein Spiegel.
Ein Abschluss.
Ein stilles, ehrliches Statement.